Группа Gruhak (в переводе с хорватского - «крикун») на сегодняшний день является, пожалуй, одним из лучших коллективов Европы, ориентированных на поддержание традиций жанра classic rock. В родной Хорватии коллектив быстро снискал славу лучшего ковер-коллектива таких групп Led Zeppelin и The Who. Однако настоящую популярность в Европе группе принесли трибьюты на Pink Floyd и Джимми Хендрикса, которые сочетали в себе как любовь к классике, так и достаточную смелость в обработке исходного материала. Музыканты работают над собственным материалом, представляющими из себя сплав лучших традиций classic roсk'a и арт-направлений, из-за чего множество музыкальных изданий Европы их окрестили Led Zeppelin 21 века.
В этом году на Фестивале Джаз Коктебель впервые будет представлена кинопрограмма. Международная творческая мастерская Кинокио представить специальную программу «Музыкальная эйфория», подготовленную для Коктебеля известным кинокритиком, президентом Фипресси Андреем Плаховым.
Это будут лучшие фильмы артхауза за последнее время, по своей теме связанные с джазом и музыкой. Основная идея нашей программы – познакомить публику Коктебеля с новинками мирового кинорепертуара, причем как можно скорее и как можно качественнее. Это будет необычное и нестандартное кино. Для тех, кто не подчиняется стадному инстинкту, велящему бежать на «Властелина колец» или «Ночной дозор», а ходит по своим тропинкам, для тех, кто разделяет восхищение от необычного и авторского кино. Также творческая мастерская КИНОКИО представит специальную программу студенческой украинской анимации, и проведет на Коктебеле серию творческих мастерских для всех желающих. Программа мастерских сейчас дорабатывается, будет специально объявлено об этом. Возможные гости и преподаватели мастер классов – Александр Дорогов, аниматор, преподаватель студии Дисней, Андрей Курейчик - сценарист, драматург, фильмы «Юленька», Любовь морковь».
Краткая биография Андрей Плахов
Кинокритик, кинообозреватель газеты "Коммерсантъ", ведущий воскресной передачи «Киножизнь» на радио «Маяк-24» (вместе с Ольгой Галицкой). Родился на Украине, живет в Москве и путешествует по фестивальным городам мира. Окончил Львовский университет (мех-мат) и ВГИК. Кандидат искусствоведения (диссертация о Лукино Висконти). Печатается в ведущих российских и зарубежных изданиях, выступает по телевидению. Автор книг о современных кинорежиссерах, о кинофестивалях и о Катрин Денев. Был членом жюри и консультантом многих международных фестов (Берлин, Локарно, Токио, Сан-Себастьян, Москва). Будучи секретарем правления Союза кинематографистов, возглавлял конфликтную комиссию которая выпустила на экран более 200 фильмов, запрещенных цензурой. В 2005 году избран президентом ФИПРЕССИ (FIPRESCI, Международной Федерации кинопрессы).
Кратко о КИНОКИО
Международная творческая мастерская - фестиваль КИНОКИО возникла как развитие мастер классов для детей сирот, начатых в 2008 году режиссером из Петербурга Евгением Степаненко и актерами из Украины, России и Беларуси под патронатом известного сценариста Тонино Гуэрра. Первые мастер классы состоялись летом 2008 года в Одессе, и продолжены в мае 2009 года в Киеве. За время существования проекта только к непосредственному участию в творческих мастерских было задействовано более 2000 детей сирот со всех регионов Украины, Белоруссии, России. В общей сложности за 2 года существования проекта в различных программах KINOKIO приняли участие более 4 000 человек. Основные идеи КИНОКИО – это коммуникация, общение, созидание. В рамках Кинокио существует несколько программ Сейчас это специальная программа для детей больных раком – Театральная неотложка, программа развития молодых профессионалов в области кино, фестиваль мастер классов и лекций с профессионалами кино, программа для детей сирот, программа семейного кино.
Мы поздравляем всех наших друзей и, конечно же, себя с тем, что сентябрьский праздник джаза у моря становится уже совсем близким и реальным. Потому как именно с момента, когда становишься обладателем заветного билета, мучительное «я туда хочу» меняется на ликующее «я там буду!». И какой-то кусочек радостно-приподнятого настроения уже с тобою постоянно, все оставшиеся до начала фестивального действа дни. Ведь главное, что отличает фестиваль, привлекая в наше дружное сообщество все больше и больше творческих и одухотворенных личностей – это именно неповторимый дух свободы, радости и общения. Недаром имя «Джаз Коктебеля» за восемь лет существования феста переросло из просто названия культурного мероприятия в некий символ – качества, творчества и открытости.
Так же, как морскому ветру и солнечным лучам, мы открыты новым идеям, открыты самым различным музыкальным веяниям, если только это действительно интересно, искренне и нестандартно. Именно поэтому с фестивальных сцен может звучать и традиционный свинг, и концептуальная авторская музыка нового поколения, и завораживающие этно-мотивы. Дабы вместить все это разнообразие в три сентябрьских дня и удовлетворить вкусы всех своих гостей, мы предлагаем программы на двух альтернативных сценах. Цунами драйва захлестнет слушателей главной NuJazz площадки, энергетическую прокачку которым устроят настоящие звезды отечественной и зарубежной музыки: загадочные скандинавы FAERD Trio, безбашенный кабаре-бэнд из Беларуси «Серебряная Свадьба», Олег Скрипка с очередным сногсшибательным проектом и легендарная российская группа АУКЦЫОН, со специальной программой, которую можно будет услышать только на фестивале в Коктебеле. Также наших гостей ждет незабываемая встреча с титаном мирового джаза – американским барабанщиком Элом Фостером и давним другом фестиваля, «душой и голосом группы DePhazz» неутомимым Карлом Фриерсоном.
Джазовые же гурманы будут наслаждаться изысками, которые им предложит программа Волошинской сцены, расположенной в саду дома-музея поэта. Этот живой концертный зал, рассчитанный на 250 мест, создает особую камерную атмосферу, идеальную для восприятия концептуальной импровизационной музыки. Именно такой джаз будет звучать здесь в исполнении известных музыкантов и молодых интересных команд. Более камерную, интимную сторону своего творчества тут откроет лидер FAERD Trio саксофонист Эскиль Ромме, очередные эксперименты в области фри-джаза будут ставить музыканты Carsten Daerr Trio из Германии, выступит квартет легендарного российского гитариста Алексея Кузнецова. Предложат слушателям свои сольные и ансамблевые программы контрабасист Пол Роджерс из Великобритании и австрийский гитарист Карл Риттер. И «на сладкое» - один из самых известных и оригинальных тенор-саксофонистов Америки Джерри Бергонзи!
Слюноотделение, вызванное описанием всего этого великолепия, можно утолить лишь одним способом – обеспечив себе гарантированное право попасть на этот праздник классной и такой разной музыки. Цена билета на вечерние концерты NuJazz сцены – 150 грн, при этом абонемент на два дня (10/09 + 11/09) – всего 250! Этот же билет действителен и на ночной концерт, который отдельно стоит 50 грн, такая же цена дневного концерта в последний день, 12/09. Попасть на концерты Волошинской сцены можно за 75 грн – дневная программа и 150 грн – ночные концерты и церемония закрытия 12го. И, как водится, ранним птичкам достаются самые жирные червячки! Те, кто проснется и встрепенется пораньше, то есть до 1го августа, смогут получить дополнительную скидку – 20грн на билеты и абонементы вечерних концертов NuJazz сцены и 10 грн на стоимость ночных и закрытия!
Итак – «Джаз Коктебель» ждет вас! Давайте вместе окунемся в это звучаще-солнечно-соленое море коктебельской магии, джазового драйва и неуемной радости жизни!
Признаться, от концерта я ждал хоть минимальной ликвидации пробелов в собственных познаниях того, что же это за зверь такой – лаунж. Если подробно не ударяться в мешанину стилей и прочие творческие виражи, эта музыка у меня стойко ассоциируется с саундтреком какого-нибудь неглупого фильма. Если обратиться к википедии, «ЛАУНЖ» - лёгкая, фоновая музыка, которая первоначально часто звучала в холлах (отсюда и название – англ. lounge - гостиная, холл, комната для отдыха, публичный дом) гостиниц, магазинов, в кафе, в лифтах. Вот с таким "лифтовым" настроением я шел в DETROIT...
Что такое "Соседний Мир" я понял не сразу. Мы прибыли в Щелкино на день раньше, получив возможность, понаблюдать за неспешными приготовлениями организаторов и немного освоится. Территория пансионата напоминала о величии и падении «Совка». Полуразрушенные корпуса, хаотично разросшиеся деревья – все говорило о том, что это место было забыто долгие годы. Но в дни проведения фестиваля база отдыха «Казантип» начала жужжать как пчелиный улей. Палаточный городок рос как на дрожжах, людей прибывало все больше. Накупавшись вдоволь в очень горячем и чистом море, мы отдыхали в палаточном городке. К вечеру, в лагере зазвучали старые рок-н-рольные хиты под акустическую гитару, навеянные долгожданной прохладой и алкоголем.
На следующий день была установлена сцена, и когда солнце неспешно потянулось к закату, фестиваль начался. Этот факт ощущался как-то не сразу. Вот ты лежишь на пляже, разморенный дневным солнцем и пивом, а рядом начинает собираться толпа народа. Причем не в длинные шеренги перед сценой, как на большинстве рок-концертов. Люди лежали на пляжном песке, купались в море, кто-то подходил ближе к сцене. Ощущение уюта и кайф от хорошего звука просто переполняли нас. Более семи часов концерта пролетели на одном дыхании. На незнакомых командах некоторые позволяли себе вздремнуть, а услышав знакомые рифы, направлялись обратно к сцене. Разгоряченные концертом слушатели делали перерывы на купания в море. В таком ритме концерт мог продолжаться нон-стоп несколько дней. Первый день фестиваля завершили своим выступлением музыканты "Animal Jazz".К их выходу на сцену толпа качала в едином ритме как будто разогревая и без того раскаленную атмосферу так, что море, казалось, вот-вот закипит. Когда последние звуки выступления смолкли, в игру вступила другая стихия – стихия огня. На пляж перед сценой, вышли "файерщики". В их выступлении было все: драйв, страсть, нежность, риск… Эти парни действительно "отожгли". После их выступления мы направились в местный кинотеатр. Мягкий свет и мерный стрекот проектора зазывали в объятия морфея, чему многие и поддались, расположившись на бетонных скамьях кинотеатра. Лагерь понемногу засыпал.
Пока солнце продолжает выжигать извилистые пляжи Крыма и извилины пляжников, ценители музыки уже предвкушают финальный отжиг этого лета – Koktebel Jazz Festival 2010. С 9-го по 12-е сентября умы и сердца слушателей будут пульсировать в унисон самым смелым музыкальным экспериментам современности.
Чтоб никому не показалось мало, выступления музыкальных коллективов пройдут на двух концертных площадках. Для истинных ценителей музыкальной импровизации сцена будет организована в саду Дома-музея Волошина, где выступят камерные джазовые ансамбли. Главная Nu Jazz сцена будет организована на пляже Юнге, где слушателей будут заряжать энергией звезды отечественной и зарубежной музыки.
Среди представителей восточных славян примут участие:
Олег Скрипка с очередным сногсшибательным проектом.
Фрик-кабаре-бэнд "Серебряная Свадьба" – настоящие мастера в работе с эмоциями людей.
Легендарная группа "АукцЫон" с эксклюзивной программой для "Джаз Коктебель"
А также гуру джаза из Германии, Великобритании, Австрии и Америки.
Все это - плотное совместное творчество, потомучто мы на самом деле "Группа". Группа живых людей, а неспециально созданный "проект".
Бенька
"Кабаре…" - воображение рисует гремучую смесь из кабацкого веселья, канкана и развратных девиц. Однако, "эротический градус" улицы Красных Фонарей был присущ этому жанру не всегда. Примечательно, что история кабаре началась с совместных выступлений поэтов и музыкантов, которым запретили свободно пить пиво выступать на улицах Франции. Уличные артисты переместились под крыши увеселительных заведений, а их творчество, понятное простому человеку, быстро завоевало признание во Франции и за ее пределами.
Кабаре бэнд "Серебряная свадьба" можно по праву считать достойными представителямипервозданного вида этого искусства. В конце четырехчасового выступления в мьюзик-баре "Ливерпуль", публика, казалось, просто осядет на пол, доведенная до бессилия выплеском эмоций и танцами. Впрочем, и в таком положении оторвать взгляд от происходящего на сцене было бы трудно…
Незадолго до начала концерта, пока музыканты настраивались, вокалистка кабаре бэнд, Бенька, любезно согласилась с нами побеседовать:
- Скажите, какое из мест, где вам приходилось выступать, запомнилось больше всего?
- Клубов и городов, в которых нам доводилось выступать, очень много и каждый по-своему интересен. Скорее, это клубы, не нацеленные на сугубо коммерческий интерес. Это заведения, которые ставят перед собой прежде всего творческие задачи. В них мы находим для себя что-то уникальное.
- А выступать небольшом клубе комфортнее, чем в концертном зале?
- Однозначно сказать трудно. Да, потому что кабаре – это камерный жанр. Стилистика, которую мы представляем, держится на непосредственном общении со слушателями. Все происходит здесь и сейчас с определенной долей импровизации, потому реакция публики и общение с ней очень важны. Поэтому камерные выступления, где мы видим зрителя, можем пожать ему руку и поговорить, как с другом – это очень хорошо. Но в нашем репертуаре много, скажем… таких мощных, активных, и даже в чем-то агрессивных произведений, с которыми мы хорошо звучим на большой сцене… Но, мое личное предпочтение, конечно же – маленькие камерные залы.
- Театр и музыка – чего у вас больше, и чего бы вам больше хотелось на данный момент?
- Хотелось бы это грамотно совмещать в хороших пропорциях. Кабаре – это синтез музыки и визуального искусства. Поэтому, когда это все вместе и все на хорошем уровне – это очень интересно. Все в равной мере важно…
Одна из самых плодовитых рок-групп Донбасса представляет на суд слушателя свой новый диск, состоящий в своей основе из старых песен, переосмысленных и перезаписанных. 12 треков, лишённых агрессии, исполнены в мягком ключе с заметным влиянием джаз-рока, фолк-рока и вообще всяких других роков, создают своё особое лёгкое настроение. Песни для альбома также подобраны более философские, нежели призывные к активным действиям по изменению существующего порядка вещей. Запись сделана очень вкусно – где нужно – играет дудочка, в другом месте – мандолина, отдельные композиции украшают электронные сэмплы. Практически любая песня вполне подходит для радио-ротации. Всё хорошо, всё красиво, придраться практически не к чему – вот только ничего нового, ни одной новой идеи – всё это уже было, было…
Статьи
Что такое "Соседний Мир" я понял не сразу. Мы прибыли в Щелкино на день раньше, получив возможность, понаблюдать за неспешными приготовлениями организаторов и немного освоится. Территория пансионата напоминала о величии и падении «Совка». Полуразрушенные корпуса, хаотично разросшиеся деревья – все говорило о том, что это место было забыто долгие годы. Но в дни проведения фестиваля база отдыха «Казантип» начала жужжать как пчелиный улей. Палаточный городок рос как на дрожжах, людей прибывало все больше. Накупавшись вдоволь в очень горячем и чистом море, мы отдыхали в палаточном городке. К вечеру, в лагере зазвучали старые рок-н-рольные хиты под акустическую гитару, навеянные долгожданной прохладой и алкоголем.
Разгоряченные концертом слушатели делали перерывы на купания в море. В таком ритме концерт мог продолжаться нон-стоп несколько дней. Первый день фестиваля завершили своим выступлением музыканты "Animal Jazz".К их выходу на сцену толпа качала в едином ритме как будто разогревая и без того раскаленную атмосферу так, что море, казалось, вот-вот закипит. Когда последние звуки выступления смолкли, в игру вступила другая стихия – стихия огня. На пляж перед сценой, вышли "файерщики". В их выступлении было все: драйв, страсть, нежность, риск… Эти парни действительно "отожгли". После их выступления мы направились в местный кинотеатр. Мягкий свет и мерный стрекот проектора зазывали в объятия морфея, чему многие и поддались, расположившись на бетонных скамьях кинотеатра. Лагерь понемногу засыпал.
Одна из самых плодовитых рок-групп Донбасса представляет на суд слушателя свой новый диск, состоящий в своей основе из старых песен, переосмысленных и перезаписанных. 12 треков, лишённых агрессии, исполнены в мягком ключе с заметным влиянием джаз-рока, фолк-рока и вообще всяких других роков, создают своё особое лёгкое настроение. Песни для альбома также подобраны более философские, нежели призывные к активным действиям по изменению существующего порядка вещей. Запись сделана очень вкусно – где нужно – играет дудочка, в другом месте – мандолина, отдельные композиции украшают электронные сэмплы. Практически любая песня вполне подходит для радио-ротации. Всё хорошо, всё красиво, придраться практически не к чему – вот только ничего нового, ни одной новой идеи – всё это уже было, было…